攝影師透過三層空間儀式感的闖入片場，也同時闖入了一段生活。在那個不是真實呈現生活本身的房間里，娜笛正趴在瀕死的愛人身上。在燈光，攝影機以及眾目睽睽的期待中說出一句“我愛你”。但她不能，她無法面對自己正在扮演的角色和她所要說出這句話的男人，也許這并不是她的舞臺。她只是迷失在追逐著自己生活角色的過程中：做一個花瓶式的女演員。為了各種戲劇性的要求，適應不同時空線索情節(jié)中的女子，正如瀕死者和滿墻刺目的血一般，呈現傷感，全為了那個血腥的情境和觀眾帶入后的悲傷而存在。她雖不知道所終在哪里，但絕不是為了說出那句我愛你，這并不是她的所愛和所悲，她無法進入戲劇性的情境。尤其是在另一個的鏡頭逼視下，她抗拒將假象成為另一種介質的呈現，她說不出那句導演想讓觀眾心碎的話。
攝影師想透過取景器捕捉到傷感和所愛的美，神經質的女導演卻為了她設計的戲劇時刻，指著瀕死者追逼著她：
他快要死了，但這就是生活。

十五歲搭公車不念歷史課本，手捧的是蕭紅，她說，我懂得的盡是些偏僻的人生。她死時三十一歲，喉管開刀，痛苦萬狀，在日屬香港的臨時醫(yī)院里，沒有人在她身旁。
我的意思是，才女多際遇相同。
1975年，Romy Schneider三十七歲，講德文的圓潤的公主Sisi已經是一場哀悼，在年輕的祖拉夫斯基的影像里，她涂厚重的眼影，對著一具尸體說，我愛你，流著眼淚對偷拍她的記者說，請別拍我，我是個好演員，這么做只是為了填飽肚子。那一刻我看到的是個慘淡的女人，而不是連外婆都知道的羅密施耐德，幾億人為她萬人空巷的時候，她已經是個死人了。Romy Schneider死于1982年，官方記錄為心臟病突發(fā)，人們安于接受這樣一個說法，女影星積勞成疾，早早逝去，盡管人們都知道她每天吸三包Marlboro。酗酒和一日三包煙的女人也會活得很久，比如杜拉斯，她的壽命是Romy Schneider的兩倍，是因為她聰明到擁有很多選擇權，聰明到沒有愛的能力。而且，她很丑，自殺不會將她變成傳奇，于是肆意揮霍，直到老死，而疼痛本身便是她的防御機制，書寫用來鞏固她的統(tǒng)治。

“愛是最重要的事”在探討愛情方面依然沒多少新意可言
轉載請注明網址: http://www.weigoucun.com/archives/id-34389.html