其實電影的表現力只值3星，1星給導演想表達的idea
看完電影，沒有一種“這就是TIM BURTON”的典型電影觀后感。而有一種靜下來思考電影想要表達些什么的感覺。
我看到3層idea：1.“大眼睛”是否算得上是“真正藝術”，2.女主是否真的那么委屈，3.男主是否真的罪無可赦
”大眼睛“其實沒有非常深刻的藝術內涵和技巧，畫作顯淺易懂，讓人記住了孩子眼中的無辜、倔強和渴望，加上印成便宜的海報、明信片，因而受到大眾的喜愛。無論那些評論家如何鄙視也不能改變大眾對畫作的認可，這就是生活中的藝術。可是walter沒有懂得大眼睛的實際意義，所以他的辯白蒼白無力，只能在家里對著老婆孩子撒氣平息怒氣。
其實女主發(fā)現男主以他的名字賣畫就意識到男主的卑鄙，但是同她最初答應男主求婚一樣，她需要的是男人給予她和女兒安穩(wěn)的家庭和甜言蜜語。男主在這兩點上做得很好。是有經商才能的他將大眼睛推向了大眾推向了市場，這是女主做不到的。他也不是有錢就花天酒地不顧老婆孩子，至少在電影里他只是熱愛social，沒有出軌。當女主一步一步發(fā)現他的謊言不僅僅是對大眼睛的時…

我為什么要以這個標頭來命題呢
開篇中女主是因為和前夫的關系獨自帶著孩子離開，遇到故事中的男主也還是一樣，可能和人的天性有關，不是每個人總敢去勇敢的面對自己，女主一直以來都是不敢表現自己，遇到什么事情就獨自忍受和退縮，在此我不是批判女主，我只是想我們能不能從電影中學到一些什么呢？
電影即是人生，人生是一場旅程。我們經歷了幾次輪回，才換來這個旅程。而這個旅程很短，因此不妨大膽一些，不妨大膽一些去愛一個人，去攀一座山，去追一個夢。來自《大魚海棠》
在此我想表達的一點

經歷了12年《黑暗陰影》票房與口碑的雙重慘敗，蟄伏兩年的蒂姆·波頓于14年末為我們帶來了他的沖奧新作《大眼睛》。這回，他的黃金團隊云集了20年前曾于《艾德·伍德》合作的編劇斯科特·亞歷山大與拉里·卡拉斯?jié)伤够W斯卡影帝克里斯托弗·沃茨、影后艾米·亞當斯，而他的矛頭，指向了60年代美國的繪畫界。
影片根據瑪格麗特·基恩的真實經歷改編。這名擁有巨大繪畫天賦的女性曾長達十年飽受丈夫的壓迫而只能蜷縮于地下室作畫，而她的作品卻被她的丈夫簽上名字當做自己的作品去出售、展覽。最終，不甘忍受這一切的瑪格麗特將她的丈夫告上了法庭，最終，奪回了她早應得到的人們的欣賞與贊揚。這一傳奇經歷的背后，反映了那個時代對于女藝術家的不公，也正因如此，太多如瑪格麗特這樣真正的藝術家慘遭埋沒，而如片中提到的喬治亞·歐姬芙那樣堅持到最后成就了自己一片天空的女藝術家，是少之又少的。
因為這樣的原因，這其實是一個悲劇性的故事，但波頓在片中沒有刻意去渲染其中的悲劇性，也未對那個時代的大背景做過多的鋪墊。因而對于本片中人物情感線的鋪…

寫給自己看的 “大眼睛這種三四流藝術對我的吸引”
轉載請注明網址: http://www.weigoucun.com/archives/id-52738.html